НОВОСТИ СЕГОДНЯ
От звездных дебютов и посмертных сборников до альбомов признанных исполнителей, не боящихся изменить свое определение музыки кантри.
Этот год в музыке кантри был посвящен тому, как артисты находили способы обновить старые формы и традиции. В некоторых случаях, как, например, в "Evangeline vs." Эрика Черча (Eric Church) the Machine и потрясающем дебюте Картера Фейта (Carter Faith) "Cherry Valley", это означало смелый студийный выбор. В других, таких как "Охотник на бекасов" Тайлера Чайлдерса (Tyler Childers) и "Жизнь вандольеров за решеткой"(Life Behind Bars), острый лиризм передавал универсальные темы.
Каким бы ни был выбранный путь, результаты часто были поразительными и свидетельствовали о величайших достижениях страны как музыкального жанра, созданного для настоящего, а не уходящего корнями в прошлое.
Но почти забытые песни, обновленные для современности, также составили основу кантри и американы 2025 года. Уэйлон Дженнингс (Waylon Jennings) был воскрешен во всей своей преступной славе на альбоме Songbird, сборнике записей, которые были обнаружены и дополнены сыном Уэйлона, продюсером Шутером Дженнингсом (Shooter Jennings). И ироничный голос Люка Белла (Luke Bell), покойного автора песен и культового героя, снова прозвучал в "The King Is Back".
Будь то открытые старые альбомы, начинающие молодые певцы, обретающие ясность и убедительность в своих выступлениях, или звезды-ветераны, находящие новые пути к инновациям, лучшие альбомы в стиле кантри и американа 2025 года служат напоминанием о том, что эти жанры по-прежнему популярны.
25. Ringo Starr, ‘Look Up’
Одна особенность Ринго в том, что он всегда будет выглядеть великолепно в ковбойской шляпе, как и все его коллеги по "Beatles". Но еще одна особенность Ринго (Ringo) в том, что он по-своему исполняет мелодии в стиле кантри, особенно с Ти. Боун Бернетт (T. Bone Burnett) рядом с ним. The delightfully charming Look Up - его первый полноценный кантри-альбом со времен Beaucoups of Blues, выпущенный в 1970 году в дуэте с такими звездами, как Молли Таттл, Элисон Краусс и Билли Стрингс (Molly Tuttle, Alison Krauss, and Billy Strings). “Time On My Hands” - это удивительно скрипучая баллада о потерянной любви, в которой Ринго демонстрирует свое стойкое отношение к судьбе неудачника, как он когда-то делал в “Photography” или “It Don't Come Easy”.
24. Noah Cyrus, ‘I Want My Loved Ones to Go With Me’
Только Ноа Сайрус (Noah Cyrus) могла создать альбом с участием Блейка Шелтона, Fleet Foxes и Билла Каллахана ( Blake Shelton, Fleet Foxes, and Bill Callahan), и все это казалось логичным, благодаря звуковому стилю, который она создала на альбоме I Want My Loved Ones to Go With Me, где кантри, фолк и эфирная поп-музыка соседствуют. От простого, но захватывающего призыва “I Saw the Mountains” до пения в Лорел Каньон (Laurel Canyon) “Way of the World”, мудрого дуэта с Эллой Лэнгли (Ella Langley), это альбом о том, как разобраться в себе, а также в своей семье, своих недостатках и всем остальном. “Когда ты взрослеешь, ты сталкиваешься с правдой, - поет она, - что твои родители - такие же люди, и они такие же испорченные, как и ты”.
23. Luke Bell, ‘The King Is Back’
Когда Люк Белл (Luke Bell) умер в 2022 году, он оставил после себя огромное количество работ: традиционные, но своеобразные песни в стиле кантри, созданные с юмором, сочувствием и добрым, но страдающим сердцем. The King Is Back, составленный семьей Белла, включает в себя 28 из этих песен, средства от которых пойдут на благотворительную программу консультирования по доступным ценам Luke Bell Memorial. В творчестве Белла была врожденная сложность — “Орангутанг” рассказывает о своенравной обезьяне, которая заблудилась в Теннесси, — но если вслушаться повнимательнее, становится ясно, что на самом деле Белл пел о себе. Безупречно сконструированные и зачастую столь же забавные, сколь и поучительные, такие песни, как “Black Crows” и “Roofer's Blues”, наполнены глубоким смыслом и показывают, что артист использует свою музыку как средство более глубокого понимания самого себя и, возможно, того, чтобы его лучше понимали другие.
22. Waylon Jennings, ‘Songbird’
Вместе с Songbird Шутер Дженнингс (Shooter Jennings) подарил слушателям кантри—музыки нечто замечательное - коллекцию студийных записей, когда-то записанных его покойным отцом, легендарным Уэйлоном Дженнингсом (Waylon Jennings). Songbird исследует ранее не издававшиеся песни Уэйлона и его группы, записанные в период с 1974 по 1983 год, что, возможно, является лучшей эпохой творчества в его жизни. Для подготовки альбома Шутер привлек старых коллег своего отца по группе и нескольких друзей, которые добавили в песни легкие штрихи. В результате Songbird представляет собой первоклассный сборник посмертной музыки, подготовленный теми, кто больше всего заботится о наследии певца. Самое интересное? Это только начало того, что, по словам Шутера, он обнаружил в архивах своего отца.
21. Watchhouse, ‘Rituals’
Группа, ранее известная как Mandolin Orange, последние несколько лет посвятила переходу своего звучания в новую эру (меньше блюграсса, больше фактурного инди-фолка). Для тех, кто все еще настроен скептически, познакомьтесь с Rituals - цельной коллекцией глубоких медитаций и музыкальных размышлений, которые являются одними из лучших работ дуэта на сегодняшний день. Группа достигает новых эмоциональных и звуковых высот в полуночных размышлениях “Beyond Meaning” и двухчастном опусе “Endless Highway”, а также бросает вызов своим давним поклонникам в старомодной балладе “Patterns” с нотками блюграсса. В результате получился один из самых сильных альбомов года, основанный на корнях, независимо от названия группы.
20. Turnpike Troubadours, ‘The Price of Admission’
В этом году влиятельная кантри-группа Red Dirt Turnpike Troubadours выпустила альбом The Price of Admission, второй альбом после возвращения после перерыва, который оставил дыру размером с Оклахому в сердцах слушателей, жаждущих большего от фронтмена и автора песен Эвана Фелкера (Evan Felker). Альбом продолжает традицию Turnpike - записывать песни, в которых сложные моменты жизни запечатлены в мелодиях, пропитанных скрипкой и стальной гитарой. Выпущенный с минимальным продвижением, альбом говорит сам за себя — от задумчивого вступительного трека “On the Red River”, написанного в соавторстве с Кетчем Секором (Ketch Secor) из Old Crow Medicine Show, до зажигательных риффов “Ruby Ann” и слегка вдохновляющего послания, которое обязательно нужно услышать в сингле “Небеса Проносятся Мимо.”(Heaven Passing Through)
19. Brandi Carlile, ‘Returning to Myself’
После своего успеха в 2018 году, "Кстати, я прощаю тебя", Брэнди Карлайл (Brandi Carlile) сыграла множество ролей — от Брэнди Стюард (Brandi Steward), которая способствовала возрождению таких знаменитостей, как Элтон Джон, Таня Такер и Джони Митчелл, до Брэнди (Elton John, Tanya Tucker, and Joni Mitchell, to Brandi) писательницы, чьи мемуары стали бестселлером в 2021 году. Ни одна из этих ролей не оставила места для Брэнди как личности. Таков тезис "Возвращения к себе", часто звучащее заявление, которое, кстати, представляет собой лучшую работу Карлайл с тех пор. Это нечто большее, чем возвращение к форме, указывающее на новые фактуры в голосе Карлайла и всегда создающее неповторимое ощущение произведения.
18. Zach Top, ‘Ain’t in It for My Health’
В своем втором полнометражном фильме "Это не для моего здоровья" Зак Топ (Zach Top) доказал, что может постоять за себя с великими музыкантами по имени Алан и Джордж (Alan and George). Открывающая альбом песня “Guitar” была классическим кантри девяностых с элементами хонк-тонка, в то время как “Трпхаться, пока не станет больно” (Honky Tonk Til It Hurts) стала его непримиримой миссией - посвятить себя выпивке и отрывистому времяпрепровождению, и будь проклято следующее утро. В безумно запоминающемся первом сингле альбома “Good Times & Tan Lines” он также доказал справедливость всех сравнений с Аланом Джексоном (Alan Jackson): в песне еще несколько дней звучали вибрации “Чаттахучи” (Chattahoochee). Традиционное возрождение страны идет полным ходом, и уроженец штата Вашингтон с гордостью несет за это ответственность.
Похожие новости: