НОВОСТИ СЕГОДНЯ
Если вы надеялись, что поп- безумие года замедлится и начнет обретать смысл, вы ошибаетесь, никогда еще не было такого поп-года, каким был 2024-й, такого горячего и некрасивого бардака, это был год, когда происходили ранее невообразимые вещи. Сейчас мы вспомним всех кто создавал этот бардак в ушедшем году.
........ начало , выпуск 1 здесь , выуск 2 здесь , выпуск 3 здесь , выпуск 4 здесь ,
Jessica Pratt, ‘World on a String’
“Я хочу быть солнечным светом века”, - заявляет фолк-певица в песне shimmering standout из своего нового альбома Here in the Pitch. “Я хочу быть остатком свободы наших чувств”. Помимо текста, “World on a String” — это еще и мелодичная страна чудес: три минуты блаженной, утонченной инструментовки, которая придает фразе “меньше значит больше” совершенно новый смысл. “При создании этого трека на меня повлиял колышущийся, наивный блеск подростковых гаражных рок-групп ”lost", а также непреходящая любовь таких групп, как the Nazz и Guided by Voices", - сказал Пратт.
Rachel Chinouriri, ‘Never Need Me’
Всем, кто хочет расстаться с человеком, который совершенно не заслуживал вашего внимания и слишком часто играл у вас на глазах, сотрите тот абзац, который вы собирались ему отправить. Отправьте вместо этого ссылку на “Never Need Me” Рэйчел Чинурири. Певец и автор песен проводит мастер-класс по возвращению силы, в ходе которого исполняет потрясающую композицию bouncing pop. “По-моему, ты можешь делать все, что тебе нравится / О, нет, мне все равно, чем ты занимаешься в своей жизни”. Чинурири захлопывает дверь и запирает ее. Делайте заметки, нажимайте "Отправить", затем удаляйте их номер.
Kacey Musgraves, ‘Cardinal’
Открывая свой последний студийный альбом "Deeper Well", Кейси Масгрейвз обратилась к природе, чтобы задать тон. “Я увидел знак или предзнаменование на ветках утром/Это было сразу после того, как я потерял друга без предупреждения”, - поет суперзвезда кантри в вступительной части альбома “Cardinal”, на которую Масгрейвза вдохновил покойный друг Джона Прайна. “Кардинал, ты принес мне послание с другой стороны?” - поет она в припеве этого потрясающего трека, который пропитан мелодиями семидесятых и раскатистыми акустическими риффами, которые наверняка заставили бы Прайн улыбнуться.
Asake feat. Travis Scott, ‘Active’
“Active” - это Асаке, сохраняющий фирменную невозмутимость во время одной из своих самых взрывных постановок на сегодняшний день: карнавала новоорлеанского джаза, хип-хауса и непрекращающегося исполнения классической песни fuji “Raise the Roof” джазмена Олофина и Адевале Аюбы. Удивительно, но Трэвис Скотт и Asked - потрясающие партнеры по постели. Во время исполнения песни “Active” в рамках мирового турне Lungu Boy Асаке бегал кругами по аренам, а операторы окружали его с флангов. На самом деле, это та песня, которая заводит вас настолько, что вы бросаетесь очертя голову к разрушенной стене и добираетесь до другой стороны.
Sexyy Red, ‘Get It Sexyy’
В этом году такие артисты, как GloRilla, Latto и Ice Spice, вернулись в 2000-е, чтобы записать рэп-песни, которые вызывают ностальгию, но Sexyy Red стала настоящей королевой ностальгии с “Get It Sexyy”. В песне использована музыка в стиле snap и crunk, на которой она и ее выдающийся продюсер Тэй Кит выросли (звезды snap music all - Soulja Boy и Фабо также сыграли отличные эпизодические роли в восхитительном музыкальном клипе throwback).
The Dare, ‘Perfume’
Упомяните бывшего преподавателя, работающего на замену, и нынешний феномен дэнс-панка The Dare, и вы, скорее всего, столкнетесь с целым списком противоречивых описаний: “инди-неряха”, ностальгия по the oughts, сравнения с Джеймсом Мерфи, насмешки по поводу района Нью-Йорка “Даймс-сквер”. “Perfume” идеально подходит для любого шумного мероприятия, такого как печально известные вечеринки Freakquencies группы the Dare. Это еще один пример того, почему его музыка стала саундтреком к огромному сектору развратной ночной жизни Нью-Йорка. Как спела Charli XCX о the Dare в их совместном альбоме Brat “Guess”: “Я думаю, он согласен".
Lip Critic, ‘In the Wawa (Convinced I Am God)’
Оглушительные, искаженные ритмы; искаженные вокальные сэмплы; и парень, выкрикивающий непонятные слова о простейших и погибели. Если вам это кажется забавным, вы должны заценить Lip Critic, нью-йоркский квартет, издающий одни из самых странных звуков в любом жанре. У солиста группы Брета Кейзера (Bret Kaser) потрясающее чувство юмора, которое проявляется в таких песнях, как эта: “Стою в ”Ваве", убежденный, что я бог, и поэтому я возьму любой сэндвич, который захочу". Это сатира на ядовитое мужское самолюбие, комментарий к экономике круглосуточных магазинов, отсылка к Yeezus или ничего из вышеперечисленного? Не беспокойтесь об этом.
Kim Gordon, ‘Bye Bye’
Некоторые люди были шокированы, услышав, как Ким Гордон исполняет постиндустриальные трэп-ритмы на своем втором сольном альбоме, но они не должны были быть шокированы — она создавала причудливый, блестящий шум еще до того, как появилась большая часть современной аудитории стриминга, и это у нее до сих пор получается. В песне “Bye-Bye” она озвучивает список вещей для поездки (“Синие джинсы, кардиган, сумочка, паспорт”) тем же убийственным монотонным голосом, который она использовала со времен Sonic Youth "Confusion Is Sex", только на этот раз речь идет о клубной тусовке в стиле деконструкции от продюсеров Джереми и Джастина Райзен. Твой любимый авангардист двадцати с чем-то лет мечтает, чтобы они звучали так же круто.
SiR, ‘Tryin’ My Hardest’
Большая часть работы сэра над его превосходным альбомом "Chasing Summer", выпущенным в 2019 году, связана с внутренними неурядицами - в частности, как он сказал Rolling Stone, с зависимостью и ее влиянием на его брак. Песня “Trying’ My Hardest”, записанная ближе к концу альбома, ощущается как первый луч солнца, пробивающийся сквозь грозовые тучи (“Сейчас у нас все хорошо, но я много чего натворил”, - сказал нам певец). Это методичное признание того, как сэр пытается стать лучше, прекрасно выполненное с использованием мягкой гитары, джазового баса, нежного фортепиано и оптимистичной перкуссии, которые в унисон звучат как воплощение осторожного оптимизма.
Dasha, ‘Austin (Boots Stop Workin’)’
“Твои ботинки перестали работать?” - отличная идея для песни о расставании в стиле кантри, не говоря уже о том, что это отличный вопрос, который можно задать своему бывшему после того, как он не пришел на тайное свидание, которое вы двое планировали. “У тебя сломался грузовик? Твой бывший узнал?” Многообещающая кантри-звезда Даша зажигает в “Остине” с акустической гитарой, хлопками в ладоши и своим пронзительным голосом. Она заявляет, что уезжает, чтобы возглавить Лос-Анджелес, но на самом деле оставляет его пропивать свою жизнь в Остине.
SZA, ‘Saturn’
Прошло несколько лет с тех пор, как SZA завершила свое "Возвращение Сатурна", астрологический феномен, который произошел примерно в возрасте 29 лет и ознаменовался глубокими трансформационными изменениями и перестройкой. В своем сингле “Saturn” SZA стремится к дальнейшим метаморфозам. “Застряла в этой парадигме/Не верю в рай/Должно быть, это и есть ад/Должно быть что-то большее, должно быть что-то большее”, - поет она. Пластинка выдержана в среднем темпе, создавая ощущение путешествия по космосу. Несмотря на то, что она озвучивает ощущение упадка сил, в выступлении SZA есть проблеск надежды, когда она призывает: “Найдите что-то, что стоит сохранить”.
Soccer Mommy, ‘Driver’
В этом году Soccer Mommy выпустила Evergreen, очень личный альбом, наполненный реальными потерями и горем, который, возможно, стал ее самой захватывающей записью на сегодняшний день. Стальная гитарная композиция “Driver” - это момент выхода пластинки, звук человека, жаждущего власти и контроля в жизни, которая, кажется, всегда превращается в беспомощность. Настроение даже становится немного пугающим: “Он бы никогда не бросил меня сейчас /Даже если бы мог, выхода нет”, - поет она, и песня бурлит и гремит. Но этот намек на тьму внутри свободы, которой она требует, делает песню намного более реальной.
Griff, ‘Anything’
Говорят, что любовь слепа, но в “Anything” у Гриффа не только кристально чистое зрение, но и красные глаза. “Я ненавижу то, как много ты у меня отнял, как будто ты мог отнять мою уверенность в себе”, - говорит британский певец, автор песен и продюсер на этой сверхдраматичной пластинке. Когда она без стеснения признается, как далеко она была готова зайти: “Ты знал, что если бы ты сказал мне бежать, прыгать /Броситься с высокого моста,/ Потому что ты бы встретил меня внизу/, я бы сделала все, что ты хотел”, — это звучит с безумной, разрушительной убежденностью. По мере того, как Грифф восстанавливает силу, которую она когда-то отдавала, она использует ее для создания одного из самых электризующих, очищающих релизов в истории поп-музыки за последнее время.
Fcukers, ‘Bon Bon’
Молодое нью-йоркское трио Fcukers записало электро-инди-саундтрек в стиле “Bon Bon”, который стал саундтреком к одному из самых разгульных вечеров лета. Группа подписала контракт с лейблом Technicolor, принадлежащим Ninja Tune. Эта троица звучит как панк-хаус-вечеринка в духе Basement Jaxx или the Chemical Brothers, с хедбэнгерскими хаус-битами. Когда Шенни Уайз напевает свой убойный хук “Я поймал тебя, бон-бон” на бас-гитаре "блупити-блуп", ее голос звучит так, словно она летит пушечным ядром в бассейн с крыши, не расплескивая свое пиво.
Karol G, ‘Si Antes Te Hubiera Conocido’
В песне “Si Antes Te Hubiera Conocido”, что переводится как “Если бы я встретил тебя раньше”, Кароль Джи отдает дань уважения Доминиканской Республике, исполняя вдохновляющую, задумчивую меренгу. Вдохновленная своим пребыванием в сельской местности во время записи прошлогоднего альбома "Mañana Sera Bonito", песня рассказывает о глубоко личных переживаниях, связанных с утратой связи, и о человеке, который вернулся с другой стороны с вновь обретенной зрелостью. “Что было бы, если бы я встретила тебя раньше?” - спрашивает она, пока песня выстраивается слой за слоем, завершаясь радостным и общим припевом.
Похожие новости: